Dockanema - ainda dá para ver

Termina este fim de semana o IV Dockanema

Todo o programa pode ser consultado aqui.

Além dos documentários há muito que ver e fazer.

Exposições, foruns, concertos e muitas conversas ainda para ter.

Até domingo, e noutros casos até mais tarde, o Dockanema está a acontecer.

Próximo Futuro - como é feito e pensado

Próximo Futuro é o novo Programa de cultura contemporânea da Fundação Calouste Gulbenkian .

É dedicado em particular, mas não exclusivamente, à investigação e criação na Europa, na América Latina e Caraíbas e em África. O seu calendário de realização é do Verão de 2009 ao fim de 2011.

Trouxa de 8 couves
D. Josefina Amélia dos Prazeres Santos Tembe

viajando no tejadilho do calhambeque "Chapa 100"

ia à cidade de Maputo vender

uma trouxa de 8 couves

quando aquele frufru

da rajada não deixou.

José Craveirinha

São muitas as formas de apresentar as diferentes produções – toldos de poemas pelos jardins, exposições, concertos, espectáculos, conferencias, edições – e para que tudo não fique retido num distante espaço físico existe um site e um blog que partilha com o mundo o que vai realizar-se em Lisboa. É uma forma de aproximar.

Vale a pena visitar, acompanhar e até opinar

Olhar sobre Nova York

Museu da Cidade de Nova York
Dutch Seen: New York Rediscovered
de 10 Jun a 13 de Setembro

Há 400 anos atrás acontecia a primeira viagem exploratória à ilha de Manhattan para avaliar as condições para a colónia holandesa ali se fixar.

Para comemorar a data 30 fotógrafos holandeses contemporâneos foram convidados a retratar a cidade.


A curadora da exposição Kathy Ryan, editora de fotofgrafia da New York Times Magazine, apresenta aqui alguns dos olhares holandeses que revistam a cidade. Vale a pena ver e ouvir.

José Cabral e Mauro Pinto na Europa

DESDE MAIO E POR TODO O VERÃO

Urban Angels mostra a fotografia de José Cabral na P4Photopgraphy em Lisboa

'The Urban Angels are children: his own three and then four and other people’s children, street children. The differences of colour and of social condition aren’t hidden, quite the opposite, they make the record of the unbearable inequalities more pungent and penetrating. "

"Porto de Luanda" de Mauro Pinto na 2ª Bienal de Arte de Salónica, na Grécia, sob o tema Arte em tempo de Incerteza


"According to ancient Chinese philosophy, revolution is realignment with the order of the world. Could this be the time to seek a true revolution? Can art provide a window of opportunity in these uncertain times?"

DIA MUNDIAL DA CRIANÇA

"Grande é a poesia, a bondade, as danças...

Mas o melhor do mundo são as crianças..."

Fernando Pessoa

Durante todo o mês de Junho o Centro Cultural Brasil-Moçambique em Maputo recebe a exposição Brincar e Fantasiar que tem a orientação do artista Tchalata.

O convite é mais aliciante do que ir ver uma exposição de trabalhos infantis ou mais uma mostra de um artista contemporâneo. A proposta é de espreitar uma ligação rara, a comunicação de dois mundos, de duas forças, duas perspectivas, igualmente importantes, igualmente legítimas.

A relação de Tchala com a expressão artistica da infância não é nova e a forma como a absorve e transforma na sua linguagem artística são a identidade dos seus trabalhos.

" Seus trabalhos são realizados a partir da experimentação de materiais e introdução de objectos; do aproveitamento das possibilidades e do procedimento construtivo da forma; da experiência conseguida através da actividade prática e do contacto permanente com as crianças que lhe permite abertura com várias possibilidades. (...)Tchalata sabe partilhar o espaço sacralizado da galeria de arte com a criança. Esta partilha permite a construção de uma nova relação entre o público “criança” e a obra de arte. O objecto artístico passa a ser um canal para se alcançar uma nova comunicação entre os adultos e as crianças.
Talvez o que mais importa não é a obra que Tchalata apresenta como resultado plástico mas a possibilidade que a obra tem em servir como um canal de troca no universo infantil."

Jorge Dias

MUSART 20 anos - a festa já começou!

A 18 de Maio de 1989 era inaugurado o Museu Nacional de Arte.

A escolha da data não foi inocente, o MUSART nasce no Dia

Internacional dos Museus.

A comemoração destes vinte anos terá um programa que se prolongará por todo o ano e a festa começou com a inauguração da exposição "Histórias e Mitos" que poderá ser vistada nas instalações do Museu na Av. Ho Chi Min em Maputo até 5 de Agosto.

Alda Costa e Gianfranco Gandolfo são os curadores desta mostra que viaja pelos últimos 30 anos da escultura moçambicana.

Histórias e Mitos

"Na década de 60 do século XX ocorre um importante processo de inovação na tradição escultórica antiga do Norte de Moçambique. São desse período os novos tipos de escultura desde então divulgados: o ujamaa, o shetani, a escultura em relevo.
Após a independência de Moçambique (1975) esta escultura conhece um grande incentivo e desenvolvimento. O número de escultores aumenta e, embora nem sempre seja visível crescimento em termos de qualidade e criatividade, são vários os escultores herdeiros dessa tradição inovadora que afirmam a sua individualidade artística: Nkabala Ambelikola (n.1930), Nkalewa Bwaluka (n.1930), Celestino Tomás (n.1944), Rafael Nkatunga (n.1951), Bernardo Lázaro Nangwalale, Miguel Valingue (n.1953), entre outros.
Mais uma vez, na década de 80, sinais de inovação se fazem notar: novas linguagens e meios de expressão, até aí não utilizados, enriquecem esta expressão artística. Começa aqui a trajectória artística de Reinata Sadimba (n. 1945), que a partir da tradição de olaria dá nova vida à escultura, e de Matias Ntundu (n.1948), o escultor que encontra na xilogravura um meio para exprimir o que a escultura não lhe permite.

Desde então pequenas e graduais mudanças continuam a acontecer. Os tipos de escultura então identificados desenvolvem-se. As categorias e classificações esboçadas tornam-se demasiado rígidas ou mesmo inadequadas. Mudam também as maneiras de olhar. São precisas novas ferramentas. Por outro lado, continuam presentes, ou acentuam-se mesmo, mitos e ideias feitas que urge questionar.
Esta exposição, a partir da colecção do Museu Nacional de Arte, é uma amostra necessariamente simplificada e limitada deste percurso e tem a intenção de alimentar a reflexão sobre estas práticas artísticas.

Alda Costa

Gianfranco Gandolfo

SaNsa International Artists’ Workshop in Ghana

O TERCEIRO ENCONTRO

A palavra Asante nsansaa e a palavra Eve sasa definem diversidade e unidade, o tema do terceiro Workshop Internacional que decorrerá de 2 a 16 de Junho no Ghana, na cidade de Kumassi.

Aqui pode ver-se o que outros andam a fazer desde 2004 no outro lado do continente e também conhecer quem participa nestas aventuras

" SaNsA has a mixture of college-trained and street- or compound-trained artists. This pluralism of approaches to art-making encompasses street painting as well as local and international practices.

Artists from many countries: (Ghana, Nigeria, Côte d’Ivoire, South Africa, Kenya, Wales, USA, Austria, France, Togo, Japan, Germany) took part in SaNsA (2004 / 2007) and , to a large extent, used local materials in innovative ways. Allowed into each other’s studios for two weeks, participants can watch works develop and learn from one another.

SaNsa Team

We are pleased to announce the third SaNsa International Artists’ Workshop in Ghana, which will take place at the Centre for National Culture (CNC), Kumasi, between 2nd and 16th of June, 2009. This event will bring together twenty artists of different nationalities.

So far we have invited artists from Ghana, Nigeria, China, Uganda, Côte d’Ivoire, South Korea, Mexico, Iran, India, USA, France, Cameroon and Portugal. The idea of the workshop is to encourage experimentation, the innovative use of local materials, collaboration and cross media exchange.

SanSa International Artists’ Workshop, Kumasi, Ghana is part of the Triangle artists network, established in 1982 by Robert Loder and Anthony Caro. This year, the workshop is being organised with some input from the British Museum.

Deslocações - agora na outra costa, em Luanda

Chegou a Luanda ao Centro Cultural Português no dia 25 de Abril e fica por lá até 22 de Maio. Depois de Maputo, em Setembro passado, já Cabo Verde e Brasil receberam as obras de André Cepeda, Edgar Martins, José Carlos Teixeira e Tatiana Macedo que integram a exposição que tem a curadoria de Lúcia Marques


Tal como nas outras cidades, também na capital de Angola um programa diversificado acompanha a mostra.Aqui pode ver-se como têm sido estas "Deslocações".

Ver o que outros andam a mostrar

Pinar Yolacan

A Durban Art Galery apresenta a exposição "In Light of play" vinda do Centro de Arte Contemporânea de Lagos, com a curadoria de Bisi Silva.

Este é um dos blog que recomendamos e onde se pode encontrar mais informação sobre a exposição.

A ARCO abre amanhã!

A Feira de arte de Madrid abre as portas amanhã.
Um dos artistas presentes no certame deste ano, dedicado à India, será o angolano Nástio Mosquito com o projecto dZzzz . Vale a pena espreitar....

AFRICA NOW! - Emerging talents from a continent on the move!

Termina no final deste mês no World Bank Washington Campus a exposição do mega projecto do Programa de Arte do Banco Mundial intitulado Africa Now! que através de uma longa série de acções e eventos pretendeu celebrar e dar a conhecer o talento e a criatividade dos artistas e designers africanos.

Beatrice Njoroge, Kenya

Let Creativity Speak!
People forge ideas, people mold dreams, and people create art. And that means all people, whether they are rich or poor. (...) Africa Now! is about visionaries and communicators who articulate the past and the present and represent a continent on the move.

Uma visita ao site permite conhecer o projecto, as obras e os autores e ainda fazer o download do catálogo da exposição, onde estão representados 3 artistas moçambicanos.

Ver o que outros andam a mostrar

Sacrificed
Elizabeth Nell é uma das artistas que se encontra no site da DEITCH.
Eu gostei e recomendo.
Jorge Dias